Didactique de l’oral
Distinction entre oral médium et oral objet; éléments prosodiques, éléments non verbaux, enseignement-apprentissage des genres oraux formels; niveaux de langue.

Qu’entend-on par éléments prosodiques, exactement?

Les éléments prosodiques, parfois appelés simplement la prosodie, sont des éléments paraverbaux. Le message oral possède ses propres caractéristiques qui reposent essentiellement sur la manière de parler de l’émetteur (la personne qui parle). Les modulations de la voix de l’émetteur peuvent avoir des répercussions sur la manière dont le ou les récepteurs du message recevront l’information, et ce, selon la situation de communication.

Dans le Programme de formation de l’école québécoise, l’un des critères d’évaluation pour les trois cycles du primaire (MEQ, 2001, p. 82) est lié à l’« utilisation appropriée des éléments prosodiques (rythme, intonation, débit, volume) ». La prononciation fait également partie du programme sans faire nécessairement partie des critères d’évaluation.

Pour le secondaire, la portée de la voix est l’un des éléments ajoutés au premier cycle (MELS, 2006, p. 142). Pour le deuxième cycle, il est également question de l’intensité, des pauses, de l’hésitation, des liaisons, de la hauteur de la voix, ainsi que du timbre de la voix (MELS, 2009, p. 109).

Dans la prochaine section, il sera notamment question de l’enseignement-apprentissage de différents éléments prosodiques (portée de la voix et volume, débit, prononciation, intonation et hauteur de la voix), et ce, par l’entremise de capsules vidéos et audios proposant des exemples et des contrexemples.

Bien entendu, pour les besoins de ce cours en ligne, nous avons voulu que les exemples et les contrexemples proposés soient évidents à distinguer afin que vous puissiez bien comprendre les différences et les nuances proposées.

Portée de la voix et volume

Pour avoir une bonne voix, il est nécessaire de bien respirer.

La voix se développe aussi par le chant. Il existe notamment des techniques pour respirer adéquatement, pour « conserver » ses cordes vocales en état de fonctionnement, pour savoir comment réchauffer sa voix, etc.

Voici quelques exercices d’échauffement vocal à essayer (Miyata, 2004, p. 67) :

• Respirer profondément
• Étirer la mâchoire
• Mâcher
• Souffler
• Tirer la langue
• Fredonner
• Répéter des sons vocaliques (la la, ba ba, mi mi, bou bou, etc.)
• Dire des virelangues (les virelangues aident également à travailler la prononciation, comme vous le verrez dans la vidéo proposée plus loin).

Pour revenir à la voix, celle-ci se développe également par le théâtre : il est nécessaire de parler fort et de bien projeter la voix, selon le contexte de communication, pour être bien entendu de tous (par exemple, projeter sa voix jusqu’au fond de la salle de classe).

Le volume de la voix et sa projection adéquate ont un impact sur nous : certaines voix endorment, d’autres rassurent. Certaines voix énervent ou font peur, etc.

Selon Miyata (2004), « [l]e volume est le véhicule le plus important de la communication orale » (p. 68).

Une voix trop douce n’a pas nécessairement une bonne portée et peut fatiguer l’auditoire en plus d’engendrer une perte d’intérêt.

Une voix trop forte peut être agressante.

Le volume varie donc en fonction :

• de la distance avec les interlocuteurs (afin que sa portée soit adéquate);
• du nombre d’interlocuteurs;
• du bruit qu’il y a à couvrir;
• du relief à donner à une idée.

Il est important de varier le volume pour attirer et conserver l’attention de l’auditoire.

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